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Vorschau: Now you see me , Now you don't

Blue Moon: Rogers and Hart, ein Duo, das fuer Musicals und besonders fuer Broad way Musik wie Blue Moon stand. Wir erleben die Eroeffnungsnacht des neuen Rogers Musicals " Oklahoma!" aber Hart ist nicht mehr dabei. Und er ist einsam und fuehlt sich vom neuen Mann Hammerstein uebervorteilt.

Richard Linklater, der Regisseur, der Ethan Hawk 12 Jahre auf diese Rolle ( damit du genug echte Falten fuer die Rolle hast)hinhielt,   setzt Hart in Szene. Wunderbar stellt Hawke ihn dar, unaufhoerlich seinen Charme verspruehend, jedoch sein einziges Publikum, der Barmann, der auch nicht verhindern kann und will, dass dieser Mann an gebrochenem Herzen leidet. Ein Genie, aber nur eins mit Publikum, das ihm Liebe vermittelt. Hawke, der mit 5 Fuss10 weit ueber der Groesse des echten Hart steht, wird in Kamerawinkeln der Kleinwuechsigkeit des Komponisten angeglichen. Die Dialoge sind charmant und poetisch, dass es eine Freude ist, ihnen zu lauschen. Ein Film fuer alle, die Theater lieben und denen Linklater und seine Stars, die huebsche Margaret Qualley spielt den Gegenpart , Harts angebetete Verkoerperung aller Jugend. Und Bobby Cannavale ist der perfekte Barmann, die Handlung, obwohl alles in einem Raum spielt, macht dieser Film allen Fans des Theaters eine zwei Stuendige-Freude. 

Eleanor the Great, Scarlett Johanssons Regiedebüt, ist ein Film, der einem vollends zu Herzen geht. Mit 94 Jahren sieht die alte Dame sich wie viele Senioren mit dem Schicksal in ihrer Generation konfrontiert: von der Gesellschaft ausgegrenzt oder wie ein Kind behandelt zu werden. Doch Eleanor – wunderbar gespielt von der erfahrenen Bühnen- und Filmschauspielerin June Squibb (zuletzt in „Thelma“ zu sehen, wie sie durch die Straßen rast und einen Betrüger auf frischer Tat ertappt) als Eleanor Morgenstein – weigert sich, in den Hintergrund zu treten. Nach dem Tod ihrer Lebensgefährtin Bessie (Rita Zohar) zieht sie zu ihrer Tochter Lisa (Jessica Hecht), diesmal nach New York City – ein ziemliches Abenteuer. Die Geschichte ihrer verlorenen Freundin wird zu ihrer eigenen, und das öffnet unerwartet ganz neue Türen. Sie freundet sich mit der College-Studentin Nina an, einer jungen angehenden Journalistin (Erin Kellyman in einer weiteren großartigen Rolle in diesem Film), die Eleanor sowohl faszinierend findet als auch in ihr die Großmutterfigur bekommt, die sie jetzt gerade dringend braucht.

Die beiden formen eine Beziehung, die sie aus ihrer gemeinsamen Isolation herausführt und ihnen einen Sinn gibt – jeder aus ganz eigenen Beweggründen –, was zu den Ereignissen führt, die sie hierdurch erfahren. Die Großstadt mit ihrem geschäftigen Lebensstil steht im Mittelpunkt dieser Geschichte, und es ist wichtig, dass ihre Charaktere einen Weg nach vorne finden und durch Prüfungen hindurch neue Ziele erreichen und neue Freundschaften gewinnen. „Eleanor“ ist ein wunderbarer und sehr nachdenklicher Film, den man sich nicht entgehen lassen sollte, egal wie alt man ist oder sein möchte. Regisseurin Johansson hat eine wunderbare Besetzung zusammengestellt; Chiwetel Ejiofor spielt mit Wärme und Einfühlungsvermögen Ninas Vater, der versucht, die schriftstellerische Begabung seiner Tochter zu fördern. Trotz aller Höhe- und Tiefpunkte, die diese Gruppe durchmacht, kommen alle zu ihrem positiven Ergebnis, mit Humor, Liebe und Verständnis – ein wunderbares Debüt für alle, die an der Entstehung von „Eleanor die Große“ beteiligt sind!

„Let’s Not Go to the Dogs Tonight“ ist das Regiedebüt einer weiteren Regisseurin. Sie spielt die Mutter einer unglaublich talentierten Frau: Embeth Davidtz ist die Mutter von Alexandra „Bobo“ Fuller (Lexi Venter, wunderbar!), einer kleinen, ungepflegten, blonden Achtjährigen, die in den letzten Tagen des Rhodesischen Buschkriegs in ihrer Welt in Rhodesien recht glücklich zu sein scheint. Schwarze und Weiße müssen ihre Rollen neu bewerten. Die Mutter hat ihre eigenen Probleme und kümmert sich um ihre zunehmend gefährdete Gemeinschaft von Landbesitzern in einem Rhodesien (damals Simbabwe), das seine Haltung unter der Führung von Robert Mugabe in Frage stellt, und einer schwarzen Bevölkerung, die ihre Rolle in dieser neuen Ära der Gewalt hinterfragt. Die Memoiren von Alexandra Fuller aus dem Jahr 2001 sind die Grundlage dieses Films.

Bobo fährt scheinbar unbeschwert auf ihrem Moped durch die Gegend, verbringt Zeit mit allen um sie herum, aber wenn die Nacht hereinbricht, ist sie nur ein kleines Mädchen und nicht mehr so ​​selbstbewusst. Mama hat ihre eigenen Probleme, und als Hüterin der Sicherheit oder gute Tochter ihrer alternden Eltern liebt sie ihr Land, so scheint es, mehr als alles andere. Bald, so spüren wir, wird sich dieses Paradies verändern und enden. Das kleine Mädchen muss mit ihren eigenen Gefühlen fertig werden, ebenso wie Mama und Papa.

Die wunderschöne Landschaft bildet eine verträumte Kulisse für die Realität, die die Menschen darstellen: Embeth Davidtz als Mutter, Rob Vuren als ihr Vater, Tim Fuller kümmert sich um Familie und Gemeinschaft. Zikhona Bali ist Sarah, die schwarze Haushälterin, deren Ehemann Jacob (Fumani Shilubana) sie scheinbar immer mehr von der weißen Familie entfernt, der sie beide seit Jahren dienen. Die Politik spielt in den meisten Teilen der Handlung eine Rolle, die durch den sanften Soundtrack der Zeit und die Stimme von Roger Whittaker mit Klassikern wie „Yellow Bird“ belebt und unterstrichen wird – ebenso wie die täuschend sanften Bilder als Schutzschild. Es ist das Porträt einer verlorenen Welt, in die man wunderbar eintauchen kann, ein Alice im Wunderland Afrikas.

Ein Rückblick auf „Nirgendwo in Afrika“: Karoline Links Oscar-prämiertes Werk zeigt einen ebenso fesselnden jungen Mann, dessen Augen die Geschichte sehen – einen erneuten Besuch wert!