germanradioshow: Kulturspiegel, June 3, 2018, Anne Coerdt Porzellanmalerin im Odenwald

Porzellanmalerei von Anne Coerdt

Liebe Hörer und Leser des Kulturspiegels, In unserer heutigen Sendung stellt Susanne Nielsen Ihnen ihre Künstlerkollegin, Porzellanmalerin Anne Coerdt vor. Sie befragt sie zu ihrer Malerei und ihren Motiven.

Hören Sie unser Gespräch zum Thema Porzellan-Malerei im Audioteil unserer Sendung.

Wir freuen uns Ihnen viele neue Sendungen zu präsentieren und freuen uns ganz besonders über Ihre Rückmeldungen. Anregungen, und Feedback über info@germanradioshow.com
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Eine Auswahl unserer KINO KINO-Kinobesprechungen finden Sie im Audio-Teil unserer Sendung, Sie können sie auch im Blog lesen.

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Susanne Nielsen im Studio

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Feiern Sie jedes Wochenende
in der German American Society Pinellas:
(waehrend der Sommermonate laedt Sie die German American Society zum Mitgliedspreis ein, wenn Sie Mitglied eines anderen ethnischen Vereins sind)

Eat , drink, dance and "schunkel"! Every Saturday night the German American Society rolls back the clock to a by-gone era. You'll delight to the music of a live band. Listen , sing along, and dance to favorite German and American tunes of the

last century.

Doors open at 6 pm for dinner, snacks or just coffee and Kuchen. Dancing starts at 7:30 pm. There's a plentyful supply of German Beers, Wines and Schnaps at the full service bar.
Join the fun with great music, German food and drink at an authentic German Dance hall. Come for German heritage, memories, Gemuetlichkeit and friendship.
Dirndls and Lederhosen are always encouraged.
Located at 8098 66th street in Pinellas Park, north of Park Boulevard and just South of 82nd Avenue. For information google German American Society of Pinellas County , for Information please go to www.germantampa.com

rican Society of Pinellas County.

President of the Cultural Center Susanne Nielsen and German American Society Pinellas past President Anne Boortz

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The Cultural Center for German Language invites you to its 2018 programs - ask for a schedule now! summer break: June,July, August)
Make your reservations now 813-254-5088

The Cultural Center for German Language invites you to its 2018 programs.

The Cultural Center offers monthly programs to its members, organizes events and group excursions to cultural venues such as museums, theaters with exhibitions, opera, music often paired with optional visits to European restaurants all in the spirit of sharing German, and German speaking heritage in a variety of cultural settings.

Shared events with other German-American organizations like the German American Society Pinellas, the German American Social Club of New Port Richey, the German American Society of Florida and the Richard Wagner Society and events from opera, classical concerts to the celebration of German folk culture and traditions during Mayfests, German Heritage fests and Oktoberfests may be found in the Cultural Center’s program.

The Cultural Center offers German tutoring by professional instructors. It is a German cultural and informational resource for those interested in learning and keeping fluent ones German language skills. Please contact Susanne Nielsen at 813-254-5088

All events of the Cultural Center are announced regularly on the German Radio Show, www.germanradioshow.com , (top left button: audio/blog). Read/hear and see a new show every Sunday, with archived shows on www.germanradioshow.blogspot.com

Membership to the Cultural Center for German Language is 25.- Individual and 35.- for a family per year.

For information, please call President Susanne Nielsen at 813-254-5088

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ABSOLUTE FAMILY CARE
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Dr. Gittinger spricht fliessend Deutsch und Englisch und praktiziert seit 11 Jahren in der Tampa Bay Area.
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Produzent Bill Davidson, Susanne Nielsen und Renate Schauer

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Anne Coerdt: Porzellanmalerin im Odenwald
Susanne Nielsen befragte ihre Künstlerkollegin -
(wir freuen uns Ihnen dieses Interview endlich wieder zugänglich zu machen).

orzellanmalerin Anne Coerdt vor. Sie erklärt Ihnen ihre Malerei und ihre Motive -

Porzellanmalerei von Anne Coerdt

In unserer heutigen Sendung hoeren ein Interview mit der deutschen Porzellanmalerin und Aquarelistin Anne Coerdt, die uns durch Ihr Atelier und in die Technik der Pozellanmalerei fuehren wird.

Seit vielen Jahren ist sie in Ihrem Atelier in Moerlenbach im Odenwald (bei Heidelberg) mit den schönsten Motiven beschäftigt, und lehrt andere das Porzellanmalen. Man findet Anne Coerdt auf Kunstmärkten in verschiedenen deutschen Städten, ich selber habe mit ihr 1984 zusammen in Heidelberg ausgestellt, damals Seidenmalerei zusammen mit Anne Coerdts Porzellanmalerei.

Anne Coerdt lebte eine zeitlang in Norwegen, wo sie mit dieser alten Kunst erste Erfahrungen sammelte und gute Lehrer fand. Unser Interview entstand vor einigen Jahren,sodass man sich am besten bei der Künstlerin selbst nach den neuesten Kursen und Standorten erkundigen kann.

Schreiben Sie an uns gerne unter info@germanradioshow.com und wir leiten Ihre Fragen an die Künstlerin weiter. Sagen Sie uns wie die Sendung Ihnen gefallen hat und senden Sie uns gerne weitere Anregungen.

Wir bedanken uns fuer Ihr Interesse und wünschen Ihnen eine gute Woche.

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Unsere Ausstellungsbesprechung ( Redaktion Anneliese Schmidt):

Ausstellung Museum Wiesbaden: Die Sammlung Brabant: Von Beckmann bis Jawlensky

Frank Brabant vor einem Foto seines Wohnzimmers

Der Sammler Frank Brabant sagt:

“In jedem Menschen steckt ein Sammeltrieb, bei mir waren es die Bilder!”

Das Museum Wiesbaden wird noch bis 30. September in der Ausstellung von „Beckmann bis Jawlensky“ 130 Werke aus der Sammlung Frank Brabant, der zur Ausstellungseröffnung 80 Jahre alt wurde, präsentieren.

Die besondere Bedeutung der Sammlung liegt in der Vielfalt, die das Kunst- und Kulturgeschehen der Menschen zwischen den beiden Weltkriegen widerspiegelt. Mit namhaften Werken des Expressionismus, des Realismus und der neuen Sachlichkeit wird ein besonders breites Spektrum der Kunst des frühen 20. Jahrhunderts gezeigt.

Um seine ueber 600 Bilder umfassende Sammlung nach seinem Tod der Öffentlichkeit zugänglich zu machen, gründete er 2017 eine Stiftung, die die Werke jeweils zur Haelfte in den Museen in Wiesbaden und Schwerin unterbrachte, Orte seiner Kindheit und ab 1958 Wahlheimat.

Brabants Interesse an Kunst fand ihren Ursprung in seiner Kindheit durch einen interessanten Umstand: Bekam er Sonntags keine Kinokarte für die Kindervorstellung, verbrachte er die Zeit stattdessen ins Museum.

In diesem Gedanken will der Sammler das Kunstinteresse junger Schüler ebenso fördern und sponsor deren Eintritt in die aktuelle Ausstellung.

Ab 1958 in Wiesbaden ansaessig, besuchte Brabant 1964 mit Freunden die frankfurter Galerie von Hanna Bekker von Rath und kaufte das allererste Bild seiner umfangreichen Sammlung, einen Holzschnitt von Max Pechstein. Das Bild, damals DM 350.- entsprach seinem Monatseinkommen. Er bezahlte es in Raten.

Um seine Sammelleidenschaft zu befriedigen, begann er Bilder der Neuen Sachlichkeit 1915-1933 zu sammeln. Diese noch wenig anerkannte Kuenstler-Generation der Periode politischer Wirren und Kriege wurde Grundstock seiner Sammlung.

Brabant erkannte die besten dieser Generation, und sammelte viele der Werke von Elfriede Loser Wächter, Hanna Höch und Jeanne Mammen. Sammler wie Brabant und die neuere Kunstgeschichte tragen entscheidend zur Entdeckung dieser Kuenstler der ersten Haelfte des 20.Jahrhunderts bei.

Bereits im Jahr 2014 schenkte Brabant, (er hatte ein Kaufangebot in Millionenhoehe nach Russland abgelehnt), dem Museum Wiesbaden ein Jawlensky Bild, das mit fast seinen 1 x 2 Metern das großformatigste des Malers ist. „Helene im spanischen Kostüm“. wird zusammen mit einem weiteren Werk, “Madame Curie,“ in der Ausstellung gezeigt.

In der Blumen gewidmeten Galerie stehen sich Neusachliche bis Expressionistische Bilder gegenueber. Motive der Vergänglichkeit wie rote Blumen und die im Titel genannte Kerze in Beckmanns „Stillleben mit grüner Kerze“ stehen expressionistischen Darstellungen von Maria Caspar-Filser oder neusachlichen von Grethe Jürgens gegenüber.

Im starken Kontrast hierzu muss der Besucher den Ausstellungsraum mit Sozialkritischem Realismus empfinden, geprägt von Darstellungen der Gegensaetze zwischen Not der Armen und der Ausgelassenheit der Reichen. Die Neue Sachlichkeit zeigt sich als ideales Mittel für Künstler wie Otto Dix, George Grosz, Käthe Kollwitz und Rudolf Schlichter, ihre kritische Haltung zu Krieg, Elend und gesellschaftlichen Exzessen zu äußern. Der Sammler fand ausgezeichnete Beispiele als Spiegelbild dieser neueren Geschichtsperiode des 20 Jahrhunderts.

Am Ende wird dem Ausstellungsbesucher Frank Brabants Wohnzimmer als lebensgrosse farbige fotografische Nachbildung präsentieret Die Wände sind mit des Sammlers von Bildern – ganz aehnlich wie in den Galerien des 19. Jahrhunderts - bedeckt. Seine Sammelleidenschaft wird damit sichtbar demonstriert und zelebriert.

Ausstellung von „Beckmann bis Jawlensky“ der Sammlung Frank Brabant ist noch bis 30. September im Museum Wiesbaden zu sehen.

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Buchbesprechungen von Renate Schauer:

Susanne Nielsen spricht Texte von Renate Schauer

Freuen Sie sich in den kommenden Wochen auf neue Buchbesprechungen.
(Blog: http://journalismus-und-mehr.com)

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Bill's Bios of Famous German-Americans

Bill at his Studio

(a new biography will be in next week's show)

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KINOKINOKINO: (auszugsweise im Audio-Teil)

Jetzt in US/Dt. Kinos 2018:

Chappaquiddick: SenatorTed Kennedy fand sich in einer ausweglosen Situation als er 1969 noch zu Lebzeiten seines Vaters, der bereits viele Tragödien hinter sich hatte - Tod seiner drei Söhne Joe, Jack, und Bobbie. Er musste sich für den Tod einer jungen Frau verantworten, die der von einer Brücke ins Wasser gefahren hatte, selbst gerettet, während sie ertrank, und dies im Vorfeld einer Wiederwahl als Senator seines Staates Massachusetts. Welche Macht Politik über die Wahrheit und Anständigkeit hat, zeigt der Film durch einfühlsame Beobachtung und schauspielerisches Talent seiner Protagonisten.

The Miracle Season: Eine junge Volleyballspielern Caroline Lane, (nach einer wahren Geschichte) kommt durch einen Unfall ums Leben, und ihre Schule und Freunde nehmen ihr Leben zum Beispiel für eine positive eigene Aktion, bei der Volleyball Nationalmeisterschaft ein zweitesmal zu siegen. Dies ist ein Sportfilm, einer der inspiriert, wo man mit dem Team mitfiebert, und den Sieg der Mannschaft hautnah miterlebt.

Blockers: Eltern, die ihre Kinder davon abhalten wollen, zu freuen Erfahrungen mit dem anderen Geschlecht zu machen? Gibt's das heute tatsächlich noch? Nur in Amerika!

A Quiet Place: Horrorfilme wie dieser recht tief in unsere geheime Angsttasche greifende, sind eher selten. Anklänge an die besten wie The Shining (in diesem Fall, ein Kornfeld und kein Schneelabyrinth) oder M. Night Shyamalans The Village, sollten auch die, die sich aus diesem Genre nichts machen, unbedingt ins Kino führen.

Ready, Player One: ausgezeichnete Zukunftsvision! Filmregisseur Spielberg hat nach A.I. wieder einen zukunftsweisenden Film gedreht, der der Realität in einigen Jahren, wo Menschen in einer ganz eigenen Welt, in der sie als Avatare und in einer Umwelt der Superlative leben, der grauen Welt, in der man nur noch in kleinen Container-Siedlungen ( jetzt schon vielfach für Flüchtlinge in Deutschland als Behausung verwendet!) entfliehend. Eine Zukunft, die sich für alle nur noch virtuell vollzieht, jedoch die jungen Menschen, wieder in die Wirklichkeit zurückholt, bringt Spielberg wieder in die Gruppe der Visionäre der Kinolandschaft. Ein super neuer Spielberg film

Dog Island: Wes Andersons neuer Film, der mit viel Ironie das Schicksal einiger Hunde beschriebt, Wes Anderson Fans freuen sich! Stop-Gap-Animation ist eine alte Technik, die Anderson's Held , einen kleinen japanischen Piloten - auf eine Insel der deportierten Hunde transportiert. Die Hunde sprechen aber nicht die Sprache, finden jedoch über Zeichen und Bilder den Grund seines Besuches, sein Hund Spot ist auch unter den vierbeinigen Exilanten. Mit viel Ironie wird auch dieses drama erzählt, man schmunzelt,wenn auch die lauthals Lacher hier fehlen.

Love, Simon: Einer der schoensten Filme, die man in den USA "coming-of-age" Filme nennt, die Geschichte eines Jungen, der alle Teenagerprobleme hat, die der Rest seiner Klassenkameraden durchleben. Nur Simon hat ein grosses Geheimnis, das er fest hütet, bis sich per Internet auch ein Gleichgesinnter Teen meldet. Und so entwickelt sich eine schöne Liebesgeschichte, die auch ein Happy End erfährt, komplett mit verständnisvollen Eltern und mit einem ganz grossen Finale.

Red Sparrow: Ein Spionagedrama mit Mathias Schoenerts in der Hauptrolle.

Spannend bis zum Schluss ist dies einer der Filme, die fesseln und den kalten Krieg als Thema wieder interessant machen. Als die schöne junge Ballerina sich verletzt, kann sie die Vorteile, die Ihre Mitgliedschaft im Ensemble des Bolshoi der kranken Mutter an Pflege garantierte, nicht mehr erfüllen. So tritt sie von Ihrem Onkel, der im Geheimdienst des Staates arbeitet, genötigt, ihr Training als "Sparrow" an, bei dem sie mit Hilfe Ihrer Reize ihren Opfern Geheimnisse entlocken soll. Dass sie sich in den von ihr zu bespitzelnden US Agenten verliebt, verkompliziert ihre Aufgabe sehr. Sehenswert!

A Fantastic Woman: Eine Transgender Geschichte, die eine Trans-Frau in eine schwierige Lage bringt als ihr geliebter plötzlich in einem Krankenhaus stirbt. Sie muss sich gegen Familie und Gesellschaft wehren, die sie verurteilt und anklagt.

Black Panther: Marvels erste schwarze Hauptfigur.in einem fiktiven Land Watamba in Afrika und Dank seines besonderen Metals weit anderen Ländern überlegen. Der Kampf zwischen Gut und Böse liegt auch diesem Marvel-Drama zugrunde. Als Helden ein Debut was das schwarze Amerika betriift. Afrikanische Traditionen gepaart mit hyperfuturistischer Technik geben Afrika ein ganz neues Selbstwertgefühl.

Call Me by Your Name: Ein junger Mann verliebt sich in einen Studenten, mit dem er seinen Sommer verbringt. Sensibler Film einer jungen Liebe, die wie so vieles in der Jugend nicht von Dauer sein kann.

In Search of Fellini: ein blondes Maedchen, das erwachsen werden muss nachdem ihre Mutter sie in einer heilen Scheinwelt immerwaehreden Glücks aufgezogen hat, wo selbst der fehlende Goldfisch einfach verreist ist, muss nun auf eigenen Füssen stehen. Ihr erster Ausflug geht nach Cleveland wo sie lernt, dass es nicht nur gute Menschen gibt, undgleich als nächstes dann eine Reise nach Italien, und die Hoffnung dort ihr neues Idol, den Filmemacher Fellini zu treffen, lenkt sie von der Tragik zuhause ab, wo die Mutter Krankheit und das eigene Ende erlebt, sie jedoch eigene erste Erfahrungen mit Liebe und Gewalt der Erwachsenenwelt macht.

Die Geschichte, so beteuert Co-Autorin Nancy Cartwright ( Synchron-Stimme von Bart Simpson) , die vieles davon als junge Frau erlebt hat, und es nun zu einem Film gebracht hat, in dem sie selbst eine kleine Rolle spielt. Grosses Talent ist die junge K…, die durch den Film mit der naivitaet dieser Kindfrau , die man sicherlich auch Nancy heute noch abnimmt, stolpert, und sich letztlich selbst findet.

Grosses Glueck auf die Autoren getroffen zu sein. Ein wunderhübscher Film, sehenswert!

The Darkest Hour: Gary Oldmanns Charakterdarstellung des wiederwilligen Winston Churchill ist hervorragend, seine Zweifel, Kritin Scott Thomas seine Frau, die ihn auf die Art unterstuetzt, dass sie ihn gerade dann aufbaut, wenn er es am nötigsten bedarf. Letztlich bringen ihn, die ihm am naechsten stehen, durch ihre Verehrung, diesen Mann zu seinen besten Leistungen. Die Darstellung Churchills muss besonders im Kontext gesehen werden.

Ladybird: Ein Film von Greta Gerwig, der so us dem Leben gegriffen ist, dass man gleich mittendrin ist, in diesem Leben von Christine, die sich Ladybird nennt und etwas ganz besonderes sein will und auch ist. Wie einträchtig Mutter und Tochter im Auto ueber dem Ende eines Audiobuches verharren, so uneins sind sie im naechsten Moment und Ladybird wirft sich aus dem Auto. Aber sie lieben sich, und gehen gemeinsam durchs nicht so einfache Leben, was bedeutet, man kauft keinen Luxus, man sehnt sich nicht nach den Sternen, man sucht in einem Secondhand Laden nach einem Kleid fuer Ladybirds Besuch bei reichen Leuten (Was sagt “ Kleid fuer Party bei reichen Leuten?” fragt sie sich um dann interessant, wenn schon nicht passend auszusehen, was ihre Einzigartigkeit und ihre Unzugehoerigkeit zu der Gruppe Menschen, unterstreicht). Ladybird macht ihren Weg, und wir fiebern mit. Greta Gerwig hat ganz grosses Glück mit ihren Hauptdarstellern, besonders Saoirse Ronan, die die junge Frau spielt. Die Dialoge sind nicht nur echt, sie sind auch wiederholenswert, - Der Wunsch der Mutter , dass die Tochter die beste Version ihrer selbst wird, und der Frust der Tochter dieser zugleich hohen Erwartung und dann die Verweigerung ueber die von der Familie gesetzten Grenzen hinaus zu wachsen. Wir wissen, sie hat das Zeug es zu schaffen, und das macht diesen Film für uns sehenswert!

Loving Vincent: Eine handgemalte Geschichte um den Tod des Malers Van Gogh. Jeder Moment dieses Films ist handgemalt, immer wechselnde und sich ständig bewegende Bilder in seinen typischen dicken Pinselstrichen lässt nicht nur seine Malerei wieder erstehen, sondern auch seinen Geschichte und die Menschen um ihn herum. Ein interessantes Experiment einen Künstler in seinem eigenen Stil einem Publikum nahezubringen.

The Florida Project: Gleich neben den grossen Touristenparks wie Magic Kingdom und Universal in Orlando, Florida, leben in bunt angestrichenen kleinen Motels die ärmsten der Bevölkerung, oft alleinstehende Frauen, die sich mit ihren Kindern ein Dasein zwischen Kleinstjobs, mit zweifelhaften Geschäften bis hin zu Prostitution versuchen ihre Kinder grosszuziehen. Regisseur Linklater hat sich besonders in die Welt dieser Kinder versetzt, die trotz eines Lebens ohne Zukunft, jeden Tag mit neuen Spielen und einer kleinen Bande von Freunden aus ähnlichen Umständen bestreiten. Es wird gelacht, geschickt alles Notwendige zusammengetragen, und Freundschaften unter Kindern und Erwachsenen zum Überleben gesichert und oft auch wieder verwirkt. Ein in Bonbonfarben verpacktes Bild des Lebens, man begleitet sie und ist so erstaunt über sie wie die kleinen Mädchen über einen Regenbogen.

Goodbye Christopher Robin

Die beliebten Buecher des kleinen Jungen Christopher Robin, den der Author leichter Theaterstücke Millne schrieb, nach einer Inspiration durch den eigenen Sohn und seiner Stofftiere, schrieb, stehen im Mittelpunkt des Filmes. Es ist aber die Fantasie eines Kindes, das unschuldig die Kriegsjahre fern der Grossstadt London erlebt und sich eine eigene Welt als Schutzmantel schafft, die dieser Vater einfing, und sie einer Welt von Kriegsversehrten Männern ebenso schenkte, wie den unzähligen traurigen Kindern, die er damit unendlich glücklich machte. Hier wird wunderbar erzählt und mit einer Liebe der Kamera für die Landschaft und die Darsteller, besonders den kleinen Jungen, die einen noch lange im Kino festhalten, so innig verbindet man sich mit dem kleinen Billie Moon und seiner auch literarischen Kinderwelt. Auch wenn die Eltern Millne diese Unschuld geschickt fuer die Welt der Buecher nutzen, so schildert dieser Film gerade das Leben dieses Kindes, dessen Leben entscheidend von dieser wie auch immer fiktiven Figur eingenommen wird. Letztlich sind es “Pooh der Baer” und der kleine Junge, Christopher Robin, der viel zu schnell erwachsen wird, den wir hier ein kleines Stück begleiten dürfen. Wunderschön erzaehlt!

Eine Hand Voll Murmeln: Sehr sympatisch erzählte Geschichte der juedischen Familie Yoffo, die in Paris einen Friseursalon betrieben und im Zuge der juedischen Verfolgung ihre beiden jüngsten Soehne alleine nach Nizza schicken, wo sich die Familie wieder treffen will. Mit viel kreativen Mitteln schaffen es die Kinder sich durch die fuer jüdische Franzosen besonders harte Zeit immer wieder eine Rettung durch ihnen zugetane Erwachsene zu finden, die zum Teil selbst ein tragisches Schicksal finden.

Der Film beruht auf der biografischen Geschichte des jüngsten Yoffo Sohnes Jo, die Geschichte des Überlebens aus der Sicht des Jungen schildert. Ein Film, der die Hoffnung und das Positive zeigt. Ein bisschen ist man an Stefanie Zweigs Nirgendwo in Afrika erinnert. Sehenswert!

Kedi - von Katzen und Menschen: Ein Wohlfuehl-Film für Entdecker anderer Welten, weltgereiste kennen sicherlich die Katzenvielfalt in der türkischen Grossstadt Istanbul und die herrlichen Aussichten über die Stadt. Katzenfreunde treffen auf Katzenliebhaber, die die kleinen Raubkatzen mögen, lieben und sogar verehren. Ein Rundum Vergnügen! Wunderschön erzählt und fotografiert! Sehenswert!

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Deutsche Filme 2018:

In the Fade/Aus dem Nichts (Regie Fatih Akin): WINNER GOLDEN GLOBE, Katja (Christiane Kruger) verliert ihren Mann und kleinen Sohn bei einem Bombenanschlag, der speziell ihm gegolten hat. Während ihr guter Freund, ein Anwalt ebenfalls mit Migrations-Hintergrund sich auf dem Rechtsweg gegen die aus rechtsradikalen Kreisen stammenden Verdächtigen bemüht, zeigt der Film die Seite der einsamen Frau, die die mangels Beweisen freigesprochenen Täter weiter verfolgt. Ein einfühlsames Psychodrama von Regisseur Fatih Akin. (deutscher Golden Globe: Bester Ausländischer Film 2018).

In Zeiten des Abnehmenden Lichts:

Bruno Ganz als Patriarch einer untergehenden Familie in einem untergehenden System. An der Oberflaeche wahrt er sein Gesicht, aber es brodelt schon lange. Die russische Freiheitskaempferin, Schwiegertochter, trinkt sich den Frust und den Verlust mit Vodka aus der Seele. “Wir laufen nicht davon, wir trinken,” sagt sie als ihr Sohn desertiert, totgesagt vom noch immer seinem sterbenden System hoerigen Grossvater, er klammert sich an seinen Orden, Zeichen einer laengst ueberholten Ideologie.

Auch der Sohn, der grosses schuf, waere vielleicht auch lieber im Westen geblieben, als die Ehefrau der Partiarchen diesem blind folgte, zuerst in die mexikanische Exilwelt, jetzt nur noch in stillen Momenten verkriecht sich in ihren tropischen Wintergarten, ein Stückchen Mexiko, das sie sich bewahrt hat, wie auch ihre engste Freundin, die leise spanische Lieder summt. Das beste ist ein kaltes Buffet bei der Ehren-Nadel-Verleihung eines DDR Ordens. Was hat die Würde noch fuer einen Sinn, wenn sie nur vom Stellvertreter verliehen wird, wenn man auf Seite zwei der Zeitung steht, und wenn letzlich auch das Buffet wie die ganze Familienehre nur an der Oberfläche stand haelt, von einem kleinen Jungen, dem letzten noch unter Ostvorzeichen geborenen zum Einsturz gebracht wird.

Ausgezeichnet gespielt und erzaehlt, sehenswert!

Weit, Per Anhalter und Couch Surfen um die Welt : ein wunderbarer Film über die Weltreise per Anhalter und Schiff (ohne Flugzeug) eines Paares aus Freiburg, das sie vier Jahre auf reisen dokumentiert, zu dritt, nach Geburt ihres Sohnes kehren sie zu Fuss von Spanien wieder in die alte Heimat zurück. Wir wären gerne noch ein wenig weiter mit ihnen gereist! Unbedingt ansehen!

Zwischen den Stühlen: Referendarzeit? Wer möchte Lehrer werden, diese vier Kandidaten machen viel durch. Vier sehr unterschiedliche Persoenlichkeiten werden auf dem oft sehr steinigen Weg immer im Blick ihrer Prüfer, wohl kaum Mentoren, begleitet, bi shin zum Bestehen der Pruefung, die sie auch in ein Leben entlaesst, wo sie ständig andere beurteilen muessen. Erstrebenswert? Auf jedenfall sehenswert.

Beuys: Wer war dieser Kuenstler, der seit den 60er Jahren in Deutschland Kunst aufgemischt, und in Frage stellte, so wie es Warhol in den USA und andere taten. Einblicke gibt diese Dokumentation in den verstaubten Kunstbetrieb auch der 50er Nachkriegszeit, die diesem Rebel mit Fragen und Ironie begegneten, dennoch so gar nicht verstanden, warum seine neue Sichtweise Anhaenger fand. Beuys verstehen, heisst offen sein fuer eine neue Sicht der Kunst, für fragen und fuer darstellungen, die mit dem traditionellen Kunstschaffen wie mit der Innovation eines Dechamps genauso wie der von Rembrand oder Turner seiner Zeit um Meilen vorrausgeht.

Ein Publikum, das hierbei etwas zu lernen sucht, muss sich an der Tuer von allen Vorurteilen und Meineungen verabschieden. Beuys, warum haben Sie immer gleiche Schlittenmodelle verwendet und keine Kinderwagen? Antwort? Warum haben SIE keine Kinderwagen in Ihrer Kunst?

Alles offen fuer neues Schaffen und Denken. Ein Film der zum ( neuen) Denken anregt, noch lange nach des Kuenstlers Tod.

Toni Erdmann: Amuesante Vater-Tochter Beziehung einfuehlsam ausgeleuchtet. Der kultigste Film des Jahres 2016, drei Stundenlang, sehenswert.

Toni lebt als Personalberaterin ein ewig gleiches Leben, erfolgreich muss sie jedoch Gefuehle fuer ihre Klienten, fuer die vielen Entlassungen, die diese ihr weiterreichen, verdraengen. Als ihr Vater nachreist und mit seinen verschrobenen Witzen und seinen Alteregos, darunter der Life Coach Toni Erdmann, den er mit allerlei Verkleidungen erfindet, in Form von erdachten Identitaeten bis ins Herz dringt, erwacht bei ihr endlich die Tochter, die sich nichts sehnlicher wuenscht als ihren Gefuehlen wieder zu trauen.

Ich bin dann mal weg: Hape Kerkeling hatte den El Camino nach Spaniens Walfahrtsort genommen und darueber ein Buch der Selbstfindung geschrieben. Der Film nimmt sich das Buch zur Vorlage und bringt einen liebenswuerdigen Hauptdartseller, der zusammen mit einigen sehr huebschen und zuweilen recht komischen Partnerinnen diesen weg nachvollziehen laesst, ein grosses vergnuegen, besonders fuer die, die weder in bergsteigerschuhen, noch in badelatschen einen solchen weg beschreiten wollen oder koennen. Danke! (Dieser Film kam leider nicht in die USA, es gibt eine Reihe von aehnlichen Pilgerfilmen wie der mit Martin Sheen, der ebenfalls den El Camino wandert)

Paula ist die Geschichte der Malerin in Worpswede Paula Modersohn-Becker. Mit der Feuchtgebiete Hauptdarstellerin, der Schweizerin Karla Juri bestens besetzt zeigt es eine starke Frau, die den Konventionen der Jahrhundertwende zum 20. Jahrhundert nicht entspricht und ihre Freiheit als Künstlerin sehr ernst nimmt. Bildschöne Landschaftsaufnahmen und Kostüme, die Welt der Pariser Kunst und der Künstlerkolonie gut nachempfunden. Sehenswert!

Marie Curie: Drama zum Leben der Wissenschaftlerin und Nobelpreisträgerin. Marie, die zusammen mit ihrem Mann leidenschaftlich forscht, wird nach derer beider Nobelpreis verwitwet als ihr Mann ueberfahren wird. Nun heisst es sich weiter als alleinstehnde Wissenschaftlerin behaupten und ihren zweiten Nobelpreis alleine zu erarbeiten und ihn auch zugestanden zu bekommen. Einer der Filme, in denen es um starke Frauen geht, wie auch der Film "Paula", u.a. die 2016 gedreht, sich besonders fuer sie einsetzt.

Western ( ist eigentlich ein "Eastern")

Burns Court Cinema, Sarasota Film Society.org

Vergessen Sie nicht sowohl Fuehrungen als auch Filme, jeweils einer pro Woche in manchen der Programmkinos zu besuchen. Tampa Theatre und Burns Court Society gehören dazu. _________________________________________

Ringling Museum, Sarasota, West Florida

Die neue Asien Abteilung im Ringling Museum, Sarasota, Florida

Den Tag kann man aber auch schon im schoenen Park und den Galerien des Ringling Museums zubringen, wo die neue Asienabteilung seit Mai 2016 eroeffnet ist. Es ist eine verschiednen asiatische Kulturen umfassende Ausstellung, bestehend aus Kunst der Laender Korea, Japan und China, gibt es einen Ueberblick zu deren Kunstgeschichte, den man mit Besuchen in New Yorks Metropolitan Museum vertiefen kann.

Diese neue Asiengalerie ist mit glaenzenden gruenen Kacheln aussen verkleidet, ein stilistischer Bruch mit der sonst homogenen Fassade des alten Ringling Museums.

Am Eingang des vor einigen Jahren entstandenen Portals mit Theater und Restaurant ( seit kurzem nun The Muse genannt), entsteht nun eine neue Glas-Galerie, Zeichen der Erweiterung dieses zum staatlichen ( Ringling schenkte das Museum dem Staat Florida, weswegen das Museum montags jeweils bei freiem Eintritt zu sehen ist) Bildungskontingent gehoerenden Museums.

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KUNST im MUSEUM!

Salvador Dali Museum

February, 2018throughMay, 2018 Dali/Duchamps

This special exhibition invites you to examine the relationship between Salvador Dali and the father of conceptual art, Marcel Duchamp. The first exhibit dedicated to their friendship and its influence on the work of both artists, Dali/Duchamp explores the common ground, both personal and aesthetic, shared by these two modern icons. On the surface, these two great 20th-century artists could hardly be more.

More infos: http://thedali.org

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Das Museum of Fine Arts

in St. Petersburg, Florida zeigt neue Ausstellungen -

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OPER IM KINO :

Live from the Met Opern-Auffuehrungen im KINO!

Das Erlebnis ist hautnah und trotzdem mit technischen Einblicken hinter die Kulissen, die keine Live Oper gewaehrt. Dass bei meinem Besuch im kleineren Theater ( Cobb, Hyde Park, mit Mahlzeit, Wein, etc.) sowohl der Sitzplatz vergeben war, fuer den die Karte gekauft worden war ( 26.-, das Kino hatte auf einen anderen Saal erweitert) und, dass während der Pause statt hinter die Kulissen, der ganze Film waehrend der gesamten Zeit mit Blackout belegt wurde, weil dieses Kino eine Feuermeldung erlebte, truebte das Erlebnis ein wenig. Fuer solche spezialisierten Kinos mit Verzehr mag eine solche Veranstaltung gewisse positive Abonnenten ( ganze Saison) begluecken, mich auf allzu Bildschirmnahen und daher weit zu lauten Genuss unvorbereitet zu bringen, bedeutet, dass ich mich noch einmal anders umschauen sollte und andere Theater , deren Flaeche groesser ist, diesem Erlebnis wegen der richtigen Lautstaerke dieser Hervorragenden Stimmen an der Met, vorziehen mag. Es hab Zefferellis Inszenierung von la Boheme, unter den besten Umstaenden ( New York und live) ein Hochgenuss.

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www.stpeteopera.org

Karten fuer die 2018 Aufführungen jetzt sichern.

LA TRAVIATA: Juni 1,3,5, 2018

Die Zauberfloete/ The Magic Flute production Feb 2018

Tickets: Tier A $67 / Tier B $52 / Tier C $37 / Tier D $22

www.stpeteopera.org

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WWW.sarasotaopera.org:

Sarasota Opera 2018
Sommer Opern und Klassik Film Serie:

Susanne and Opera Director Richard

2018 Winter Season

Manon Lescaut by Giacomo Puccini

Carmen by Georges Bizet

Norma by Vincenzo Bellini

Tiefland by Eugene d’Albert

Sarasota Opera Announces 2018 Season for

"HD at the Opera House" and “Classic Movie at the Opera House” Series

“HD at the Opera House” Season to include weekly matinee productions of

Opera, Ballet, and Theater from around the world

“Classic Movies at the Opera House” series to open with The Wizard of Oz

Sarasota Opera to Launch New Series entitled “Sarasota Opera House Presents” with Tony Danza

Sarasota, FL - Sarasota Opera is pleased to announce the line-up for the 2018 season of "HD at the Opera House" and “Classic Movies at the Opera House”. Opera all year-around. The 2018 “HD at the Opera House” series will open on Sunday, May 20^th and run through September 30^th and will include presentations of Ballet and Theater from some of the world's most famous venues and companies including the Royal Opera House; Teatro alla Scala in Milan; Royal Shakespeare Company; Vienna State Opera; and the Royal Ballet. Each presentation will begin at 1:30pm.

The “Classic Movies at the Opera House” twice monthly. Thursday, June 7, on big screen in the elegance of the Opera House. Each presentation will begin at 7:30pm.

HD at the Opera House

Select presentations will be preceded by a 15 minute welcome and pre-show introduction.

La bohème

Giacomo Puccini

Production from the Royal Opera

Sunday, May 20th at 1:30pm

Anna Bolena

Gaetano Donizetti

Production from the Vienna State Opera

Starring Anna Netrebko and Elina Garanca

Sunday, May 27th at 1:30pm

Twelfth Night

William Shakespeare

Production from Royal Shakespeare Company

Sunday, June 3rd at 1:30pm

Eugene Onegin

Peter Ilyich Tchaikovsky

Production from Salzburg Festival
Conducted by Daniel Barenboim; Starring Peter Mattei

Sunday, June 10th at 1:30pm

Lohengrin

Richard Wagner

Production from the Semper Oper, Dresden
Starring Anna Netrebko and Piotr Beczala

Sunday, June 17^th at 1:30pm

Alice in Wonderland (Ballet)

Production from the Royal Ballet, London

Sunday, June 24^th at 1:30pm

La gazza ladra

Gioachino Rossini

Production from Teatro alla Scala, Milan

Conducted by Riccardo Chailly

Sunday, July 1st at 1:30pm

Tosca

Giuseppe Verdi

Production from Royal Opera, London

Sunday, July 8th at 1:30pm

Andrea Chénier

Giacomo Puccini

Production from the Teatro alla Scala, Milan
Starring Anna Netrebko and conducted by Riccardo Chailly

Sunday, July 15^th at 1:30pm

Swan Lake (Ballet)

Production from the Royal Ballet, London

Sunday, July 22nd at 1:30pm

Gala des Étoiles (Ballet)

Production from the Teatro alla scala, Milan
Sunday, July 29^th at 1:30pm

Roméo et Juliette

Charles Gounod

Production from the Gran Teatre del Liceu
Starring Aida Garifullina and Saimir Pirgu
Sunday, August 5th at 1:30pm

Romeo and Juliet

Williams Shakespeare

Production from the Royal Shakespeare Company

Sunday, August 12^th at 1:30pm

Rigoletto

Giuseppe Verdi

Production from the Royal Opera, London

Sunday, August 19^th at 1:30pm

Don Quixote (Ballet)

Production from the Vienna State Opera
Sunday, August 26th at 1:30 p.m.

The Queen of Spades

Peter Ilyich Tchaikovsky

Production from the Dutch National Opera
Starring Alexey Markov and Larissa Diadkova

Sunday, September 9^th at 1:30pm

Le Corsaire (Ballet)

Production from the Vienna State Opera House

September 16^th at 1:30pm

Don Carlo

Giuseppe Verdi

Production from the Maggio Musicale Fiorentino

Starring Julianna Di Giacomo and Roberto Aronica

Sunday, September 23^rd at 1:30pm

Don Pasquale

Gaetano Donizetti

Production from the Teatro alla Scala, Milan

Starring Ambrogio Maestri and Rosa Feola

Sunday, September 30^th at 1:30pm

Tickets are $18 for current Sarasota Opera subscribers (a 10% discount) and $20 for single ticket buyers. All seating is general admission. Information and tickets can be found online at www.sarasotaopera.org or by calling (941) 328-1300. You can also visit the Sarasota Opera Box Office at 61 N. Pineapple Avenue, Sarasota, FL 34236.

Sarasota Opera Subscribers who wish to receive the 10% discount of HD at the Opera House tickets must contact the Sarasota Opera Box Office at (941) 328-1300 directly.

Classic Movies at the Opera House

The Wizard of Oz (1939)
Thursday, June 7^th at 7:30pm
Sarasota Opera House

$10

A tornado whisks young Kansas native Dorothy and her dog Toto away to the magical land of Oz, where they befriend a Scarecrow, a Tin Man and a Cowardly Lion on their journey to confront the Wicked Witch of the West and visit the wonderful Wizard of Oz. (101 minutes)

Starring: Judy Garland, Ray Bolger, Jack Haley, Bert Lahr, Margaret Hamilton

All About Eve (1950)
Thursday, June 21^st at 7:30pm
Sarasota Opera House

$10

A story of theatrical ambition, deception, and hypocrisy. The legendary Bette Davis, in her greatest role, plays a powerful, aging actress, at the apex of her career, who does battle with a calculating newcomer.

Starring: Bette Davis, Anne Baxter, George Sanders, Celeste Holm, Marilyn Monroe

Gone with the Wind (1939)

Thursday, July 5^th at 7:30pm

Sarasota Opera House

$10

A Civil War epic about life in the South before, during and after the war centers on a spoiled young woman and her obsession with a man in love with someone else. The film won eight Oscars.

Starring: Clark Gable, Vivien Leigh, Olivia de Havilland, Leslie Howard, Hattie McDaniel

King Creole (1958)

Thursday, July 19^th at 7:30pm

Sarasota Opera House

$10

Elvis Presley as a singer mixed up with gangsters. Elvis performed at the Sarasota Opera House, then the Florida Theater, in 1956.

Starring: Elvis Presley, Carolyn Jones, Dolores Hart, Dean Jagger, Walter Matthau

North by Northwest (1959)

Thursday, August 2^nd at 7:30pm

Sarasota Opera House

$10

An ad exec pursues---and is pursued by---foreign spies, from New York to the top of Mount Rushmore in this monumental Hitchcock classic highlighted by the famed crop-duster sequence.

Starring: Cary Grant, Eva Marie Saint, James Mason, Leo G. Carroll, Jessie Royce Landis

Rio Bravo (1959)*

Thursday, August 16^th at 7:30pm

Sarasota Opera House

$10

In 1860s Texas, a sheriff and his three deputies try to keep a murderous thug jailed long enough for the U.S. marshal to arrive on the scene.

Starring: John Wayne, Dean Martin, Ricky Nelson, Angie Dickinson, Walter Brennan

*On August 18, 2018, Sarasota Opera House Presents will present Ricky Nelson Remembered starring Mr. Nelson’s twin sons Matthew and Gunnar Nelson. See below for more information.

Sabrina (1954)

Thursday, September 6^th at 7:30pm

Sarasota Opera House

$10

A chauffer's daughter falls in love with the estate playboy, who views her as a kid...until she returns from two years in Paris a sophisticated woman.

Starring: Audrey Hepburn, William Holden, Humphrey Bogart, John Williams, Walter Hampden

The Great Caruso (1951)

Thursday, September 20^th at 7:30pm

Sarasota Opera House

$10

This biopic traces Naples-born Caruso's ascension from adolescent choir singer to the uppermost ranks of the opera world.

Starring: Mario Lanza, Ann Blyth, Carl Benton Reid, Dorothy Kirsten, Richard Hageman

Sarasota Opera was awarded grants in 2014 from the William and Marie Selby Foundation and the Gulf Coast Community Foundationto purchase film projection equipment for the Opera House, and an additional "Building Opera Audiences" grant from Opera America to support marketing.

Sarasota Opera House Presents:

Sarasota Opera recently announced its launch of a new program this spring with a series of summer concerts entitled Sarasota Opera House PRESENTS. This series will bring Sarasota audiences musical performances of American standards, jazz, rock, bluegrass, country, and more.

Sarasota Opera will debut this new series on Friday, May 4, at 7:30pm with the one and only Tony Danza who will offer an unforgettable evening with his cabaret show entitled Standards & Stories. Combining timeless music with wit, charm, storytelling, and a dash of soft shoe and ukulele performances, Danza is accompanied by his talented four-piece band. Danza performs a selection of his favorite standards from the Great American Songbook, as well as selections from the hit Broadway musical Honeymoon in Vegas (which he also starred in), while interweaving stories about his life and personal connection to the music.

On Saturday, August 18^th, Sarasota Opera House PRESENTS will present Ricky Nelson Remembered starring Mr. Nelson’s twin sons, Matthew and Gunnar Nelson. Show and ticket information is forthcoming.

Subscriptions for the 2018/19 Sarasota Opera Festival Season are now available for purchase online at www.sarasotaopera.org, by phone at (941) 328-1300 or in person at the Sarasota Opera Box Office. Subscriptions purchased before Sunday, April 15^th will receive a 15% discount off the total ticket price. Single tickets go on-sale exclusively online Wednesday, August 1, 2018 and in the box office Tuesday, September 4, 2018.

ABOUT SARASOTA OPERA

Based on Florida’s beautiful Gulf Coast, Sarasota Opera recently completed its internationally acclaimed Verdi Cycle making it the only company in the world to have performed every work of Giuseppe Verdi.

In 1960, the company began presenting chamber-sized repertoire in the historic 320-seat Asolo Theater on the grounds of Sarasota’s Ringling Museum of Art. Recognizing the need for a theater more conducive to opera, the company purchased the former A.B. Edwards Theater in downtown Sarasota in 1979 and first performing in it in 1984 as the Sarasota Opera House. The theater has just undergone a $20 million renovation and rehabilitation enhancing audience amenities, while updating the technical facilities including increasing the size of the orchestra pit. The theater, which reopened in March 2008, has been called “one of America’s finest venues for opera” by Musical America.

Since 1983, the company has been under the artistic leadership of Victor DeRenzi and administrative leadership of Executive Director Richard Russell since 2012. The company has garnered international attention with its Masterwork Revivals Series, which presents neglected works of artistic merit, as well as the Verdi Cycle producing the complete works of Giuseppe Verdi. Recognizing the importance of training, Maestro DeRenzi founded the Apprentice Artist and Studio Artist programs. Sarasota Opera also maintains a commitment to education through its Invitation to Opera performances for local schools and the unique Sarasota Youth Opera program.

Sarasota Opera is sponsored in part by the State of Florida, Department of State, Division of Cultural Affairs, the Florida Arts Council, and the National Endowment for the Arts. Programs are supported in part by an award the Tourist Development Tax through the Board of County Commissioners, the Tourist Development Council and the Sarasota County Arts Council. Additional funding is provided by the City of Sarasota and the County of Sarasota.

Sarasota Opera

61 N. Pineapple Avenue

Sarasota, FL 34236

(941) 366-8450

www.sarasotaopera.org

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Opera Tampa: als naechste Oper:
MacBeth,letzte der drei Opern der
2017/18 Saison

Barber of Seville, 2018 season

www.operatampa.org 2017/18 Saison:

NEXT OPERA: Verdi, Macbeth, based on Shakespeare ’s play with the same name. The opera is normally in Italian, though there is also a French version that's almost never used anymore. The libretto (the words) was written by Francesco Maria Piave with some extra additions by Andrea Maffei.

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The Florida Orchestra 2017/2018

Tampa Bay Times Masterworks Series in Florida

Under the leadership of Maestro Michael Francis

Abonnements und Informationen zur 2017/18 Saison des Florida Orchesters bitte bei www.floridaorchestra.org

Pre-Concert Conversations

All of the Tampa Bay Times Masterworks concerts offer pre-concert conversations in each hall beginning one hour before curtain time. To provide audience members with a more enjoyable concert experience, guest conductors and artists discuss the personalities and circumstances behind the music as well as share fun and informative insights and anecdotes related to each program.

Tickets: Continued Dedication to Accessibility

At the onset of the 2017/2018 season, TFO announced a bold, mission-based accessibility initiative and lowered ticket prices for all Masterworks and Pops series concerts, simplified series packaging and diversified programming so that more people in Tampa Bay might enjoy live symphonic music. Announcing a price freeze, the orchestra will continue to offer the same affordable prices this season. Individual concert tickets for all Masterworks and Pops Series remain at $15, $30 and $45 per ticket. Other concert series ticket prices will also remain the same: Coffee Series concerts are priced from $24 to $42 each, and Rock Series concerts are priced at $35, $55 and $75 each. Venue facility fees apply to all purchases. Some restrictions apply.

Six Masterworks subscription packages are offered in packages of 14, 10, 7 and 5 pre-selected concerts. These fixed package subscriptions feature a variety of benefits including premium seating, free flexible ticket exchange privileges and other added-value amenities.

TFO also offers a “Compose Your Own” Series whereby subscribers can create customized packages by mixing and matching any combination of Masterworks and Pops concerts for just $25 per ticket. A minimum of three concerts is required and good seats are made available on a first-come, first-served basis. Fixed package benefits do not apply.

For information on sponsorships, underwriting opportunities or table reservations, please contact us at admin@floridaorchestra.org.

Subscriptions are on sale now. For information on the 2017/2018 season, call the TFO Ticket Center at 727.892.3337 or 800.662.7286 Monday through Friday, 9 a.m. to 5 p.m. or Saturday and Sunday, 10 a.m. to 3 p.m., or purchase online at www.floridaorchestra.org. Single tickets will go on sale in August.

Tickets are on sale at 800-662-7286 and online at www.floridaorchestra.org.

Susanne mit Florida Orchestra Maestro Michael Francis und seiner Frau Cindy

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About The Florida Orchestra

Performing nearly 100 concerts annually in the tri-city area of Tampa, Clearwater, and St. Petersburg, The Florida Orchestra is recognized as Tampa Bay's leading performing arts institution, one of the leading professional symphony orchestras in Florida, and one of the most vibrant orchestras in the United States. With live performances including the Tampa Bay Times Masterworks, Raymond James Pops, Coffee Concerts, Duke Energy Morning Masterworks, new Rock Concert series, as well as Youth Concerts and Free Pops in the Park Concerts, The Florida Orchestra offers a vast scope of concerts each year. The mission of The Florida Orchestra is to enrich the life of the Tampa Bay area as it inspires, entertains and educates a wide and diverse audience with the unique experience of live symphonic music, ensuring that future generations will continue to enjoy this legacy that so magnificently celebrates the human spirit.

Have you attended the Florida Orchestra's Masterworks or Pops Series yet?

Tickets to all performances can be purchased by calling 800-662-7286 and online at www.floridaorchestra.org.

Lieben Sie Konzerte?

Ds Florida Orchester laedt Sie zu seinen Konzerten der Pops- und Masterworks-Serie ein. Unter der Leitung von Maestro Michael Francis spielt das Orchester in den drei Hallen der Tampa Bay. Die deutsche Funksendung bringt Ihnen Gespräche mit Deutsch- sprachigen Solisten und Gastdirigenten dieses Orchesters und auch einige mit Maestro Francis selbst im Audioteil der Sendung.

Karten bekommen Sie fuer die verkehrsguenstig gelegene Ruth Eckerd Hall, wo das Orchester sonntags spielt, oder samstags fuer das Mahaffy Theater in St. Petersburg und Freitagskonzerte im Straz Center for the Performing Arts in Tampa. Auch vormittags gibt es Coffee Concerts und Sonderkonzerte. Auch im Park in Schulen und Krankenhäusern spielt das Orchester mehrmals im Jahr.

Wer dieses fantastische Orchester noch nie gehoert hat, oder einmal reinschnuppern moechte, sollte dies unbedingt hier tun. Unter 18jaehrige haben freien Eintritt zur Masterworks Serie.

Wir, das kann ich Ihnen aus Erfahrung sagen, koennen uns gluecklich schaetzen, dass wir hier ein hauptberufliches Orchester von dieser Qualitaet haben.Wenn Sie es auch in jeder deutschen Kleinstadt haben, so ist das hier in den USA nur in ganz wenigen Staedten der Fall.

Sie koennen sich an der Abendkasse oder per Telefon Einzelkarten oder Abonnements bestellen. Kartenpreise beginnen schon bei 15.- dollar. Rufen Sie an: 727-892-3337 oder gebuehrenfrei von ausserhalb 1-800-662-7286.

Ihnen noch eine schöne Woche, bis zum nächsten Sonntag wünscht Ihnen Ihr German Radio Team,

Susanne, Anneliese, Renate, und an der Technik Bill Davidson

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germanradioshow

Saturday, June 2, 2018

Kulturspiegel, June 3, 2018, Anne Coerdt Porzellanmalerin im Odenwald

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